川西民间艺术资源在幼儿教育中运用的实践与探索



成都市第十三幼儿园  黄萍  沈茜



 



 摘要 ：成都是一个有着悠久历史和丰富民间艺术资源的城市。本着传承和发扬民间艺术之精髓、促进幼儿全面发展的根本目的，我园教师充分挖掘了童谣、剪纸、川剧等民间艺术资源蕴含的教育价值，与幼儿园教育教学实现了较为完美的结合，使幼儿在获得艺术熏陶的同时，更是获得了主动发展。



关键词：民间艺术;；教育资源；幼儿园教育



一、重时尚文化  轻民间文化：当前幼教改革的误区



当今社会，已经进入经济全球化的历史时期，尤其是入世后各种外来文化对我国民族文化带来了全方位的挑战，在现代青少年身上已出现对传统文化表现出冷淡与漠视的异化现象。



民族传统文化是民族感情和民族意识的积淀，又是该民族的时代精神和价值取向的凝结。 民间艺术是民族文化中的瑰宝，可是，由于种种原因，许多民间艺术从它的载体到它所表达的人文精神都濒临失传与流散的境况，弘扬民间艺术已成为新的历史时期教育工作者的迫切任务。幼儿园加强民间艺术教育，传承优秀的中华民族传统文化，培养幼儿对优秀的民族传统文化的认同感和归属感，是每一位幼教工作者义不容辞的责任。



我国新时代的幼儿在接纳和吸收外来文化，体验到外来文化的优点之后，对近在身边的丰富的传统民间艺术缺乏应有的敏感性。在幼儿教育中，教师不善于关注、观察、分析幼儿个体情况，抓住身边的民间艺术资源对幼儿有针对性地进行教育。幼儿教育不能游离于社会之外。



因此，为培养幼儿的民族意识，让幼儿成为有民族文化创新能力的人，让孩子们热爱生活、感受生活、学会从生活中体验生活的乐趣，我们必须充分挖掘传统民间艺术中有价值的幼儿教育资源，利用生活中的民间艺术资源，对幼儿进行民间艺术教育。



二、绚丽多彩的川西民间艺术资源：实践与探索的沃土



四川是一个历史悠久、民间艺术文化丰富的地区，有着丰厚的文化底蕴。随着民生、民习、民俗而发展下来的不同民间文化艺术绚丽多彩，有着不容抹杀的宝贵价值。多种多样的民间艺术，为幼儿教育提供了丰富的教育资源。



川西民间艺术资源是川西坝子的一种大众文化,包括民间表演艺术、民间造型艺术、民间语言艺术和民间综合艺术，是那些普普通通、在社会生活各个层面默默无闻的普通劳动人民，为满足自身的精神生活需要创造并流传的艺术。



川西民间艺术凡俗化、生活化的特点，带有很大的娱乐性，为幼儿所喜爱。这些艺术资源蕴涵着丰富的审美刺激因素，它激发幼儿主动选择适合他们发展的信息，愿意主动的观察、探索、模仿和表达，并主动地在感知和实践操作中展现个性。



利用川西民间艺术，主要是指利用：老成都童谣、剪纸染艺、川剧艺术作为我们民间艺术教育内容，对幼儿进行感受美、表现美、创造美的培养，从而实现《幼儿园教育指导纲要》（试行）中提出的“充分利用社会资源，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀、感受家乡的变化和发展，激发幼儿爱祖国的情感。”



   长期以来，在我国幼儿教育领域中，对幼儿进行民间艺术教育的研究一直是个空白。幼儿教师对近在身边的川西民间艺术资源缺乏敏感性，不善于抓住身边的民间艺术资源，对幼儿渗透本土文化教育。



我园从实际出发、充分挖掘本土文化优势，弘扬民族艺术，利用川西民间艺术资源，开展了“川西民间艺术在幼儿教育中的运用研究”。



研究注重探索什么样的资源可以利用？用什么方法与途径才能在幼儿幼小的心灵中播下川西民间艺术的种子，激发他们热爱川西民间艺术的情感，使优秀的川西民间艺术能够继承和发扬光大。



研究的难点首先在于如何把优秀的、健康的、积极向上的川西民间艺术进行筛选、整合、改编、加工、使其成为适合幼儿生活经验，能让幼儿理解、接受的教育内容；其次是根据幼儿的年龄特点，结合现代教育的要求，采取怎样的喜闻乐见的形式、对幼儿进行川西民间艺术教育，从而促进幼儿全面发展。



成都童谣是我们川西文化宝库中的一颗明珠。千百年来，它流传在人们的口头上，历史的尘埃也不能掩盖它的光芒。著名学者钟敬文教授曾说：“我们来到了人世，就在歌谣和故事中长大，没有歌谣，没有民间文化，中国的孩子就成了没有祖国的儿子，变成浮萍草到处飘零。民间文化是儿童庄严的课本，做民间文化的传承和教育工作就是为文化和孩子招魂。”



成都童谣发源于富有浓郁文化底蕴的川西坝子，特别是诙谐、幽默、带着“嗲”腔的四川方言，赋予了成都童谣独特的魅力。许多带有俏皮的揶揄、幽默意味的童谣更使老少妇孺忍俊不禁。



如“扯锯，还锯，家婆门口有本戏，请外孙来看戏，没得吃的、牛肉包子夹狗屁。”



“红萝卜，蜜蜜甜，看到（倒）看到（倒）要过年，大人吃饱三顿饭，娃娃还要过年钱。”



成都童谣在川西地区具有悠久的传统，陪伴了我们妈妈的妈妈。她质朴天然，不假雕饰，历来受到人们尤其是孩子的欢迎。在一代代人的口口相传中，童谣成为了孩子们最初的快乐体验。成都童谣简洁明快、幽默风趣，琅琅上口，意趣盎然，对儿童思想品德的形成，美好情感的培养，行为习惯的养成，民族语言美感的熏陶，以及孩子开朗乐观的人格塑造都有着潜移默化、无可替代的作用。



剪纸是我国最普及的民间传统装饰艺术之一。剪纸，顾名思义，不过是一把小剪刀，在一张平平的纸上剪出种种形状。制作剪纸的工具和材料价格低廉，容易获得。



川西剪纸是川西坝子的人民为了满足自身精神生活的需要而创造，并在他们的日常生活当中应用和流传的一种艺术样式。体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。劳动人民用剪纸这个艺术语汇抒发自己的向往，理想愿望和期求，希望得到福康、吉祥、富裕和兴旺的生活。这一艺术风格特征，使古老质朴、原始粗犷的民俗民风更加浓烈。



剪剪贴贴的剪纸艺术，由于工具的限制，不长于表现物象的“体积、深度和迎面而来的起伏”的所谓“第三空间”，这个特点也正是幼儿园孩子们的年龄特点。剪纸艺术工具的局限性与艺术表现内容的创造与丰富性满足了幼儿操作的欲望。我们也就避其所短，扬其所长，另辟天地。



以简单的工具和丰富的易找、易寻的材料，开展剪纸活动，让孩子们用自己的眼光发现世界，利用剪纸这一艺术手法去表现多彩的世界。



川剧艺术是中国西南地区影响最大的地方剧种。在近代川西的文化生活中，川剧与川菜一样，是最富有四川特色的著名的“川味正宗”。川剧在200多年的演进过程中，形成了深厚的文化传统和鲜明的艺术特色。



川剧是一种戏剧形式，戏剧是一门综合的艺术，它包含了音乐、美术、文学、表演、舞蹈等艺术形式。



川剧可谓中国戏曲声腔之集大成者，兼聚了明清以来中国戏曲的五大声腔体系。川剧表演既规范又灵活，各行当均有一套自成体系的功法程式和特技绝招。这些，对于我们幼小的孩子来讲都是望尘莫及，也不是我们将川剧艺术运用于幼儿教育的追求。



川剧的服饰和脸谱，继承了中国戏曲的传统规制，又有鲜明的剧种特色。人物脸谱多随性格发展而有变异，许多人物造型乍看似乎有违常规，细想却又合乎情理，新颖别致，堪称中国戏曲画廊中的精品。这些艺术创造流溢着巴蜀文化品性中的山野俚俗之趣，有一种平中见奇，俗里含雅的艺术魅力。



川剧脸谱同其他戏剧脸谱一样，乃是一种源于生活，同时又高与生活的“图案化的性格化装”，它的最大特点就是把每个角色按特定的色彩和谱式“定格”在脸上。



变脸，是川剧表演艺术的特殊技巧之一，幼儿非常感兴趣，看过之后，无不惊叹。它是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。把不可见、不可感的抽象的东西变成可见、可感的具体的东西。



顶灯、吐火与变脸一样，都是川剧表演艺术的绝活之一。



视觉冲击力强，神秘莫测，变化不断的脸谱和川剧服饰对年幼的孩子们具有强烈的震撼力。每天来园离园的路上，孩子们对幼儿园对面“雕塑公园”里的川剧老票友的化妆、服饰总爱不释手。老师带着参观时，都争相穿服饰、戴头冠、体味“表演的乐趣”。



说到川剧，孩子们讲得最多的是“脸上画的大花脸”，“身上穿的花衣服”。孩子们感兴趣的是脸谱和服饰，他们也希望自己变成一个“不是我”的那个人，穿上和“平时不一样”的衣服，在舞台上“演戏”。



川剧脸谱利用色彩和图案象征意义去塑造人物的特点，是幼儿园孩子喜爱川剧脸谱的重要原因。你看，欧美那些狂热的球迷们，在脸上（甚至身上）绘出的“脸谱”，不也是孩子们在生活中见到的、可理解的“脸谱”吗？



三、重形式  轻过程和情感：实践与探索的误区与困惑



在进行川西民间艺术资源的挖掘、利用研究初期，来自不同层面的声音都向我们提出过这样的问题：川西民间艺术教育和幼儿园课程之间怎样实现整合，怎样体现民间艺术教育与现代幼儿教育的结合。



专家们的忧虑不是多余的，当我们刚感觉到研究的滋味时，这个预料中的拦路虎果真下山了，我们的研究进入了这样的误区与困惑：



1、将民间艺术资源作为一个短时的、独立的主题活动开展，造成了为完成“川西民间艺术”教育而开展活动。幼儿对待川西民间艺术的情绪情感、态度未发生大的变化。结果是：教师被动执行活动、幼儿在活动中未得到真正的发展。



2、将川西民间艺术表现手法，形式作为主题活动内容开展活动。艺术形式教完了，但幼儿不知这种形式、手法与自己有什么关系，兴趣降低。形成的结果是活动无法深入，走入自己设计的死胡同。



四、学会放弃  大胆创新：实践与探索的策略



成都童谣、剪纸染艺、川剧艺术是川西民间艺术瑰宝中的奇葩，从形式到内容，从工具到材料都是异常丰富多彩的。但现代幼儿教育的价值追求，在于注重幼儿的情绪、情感、态度、倾向性、能力等。我们将挖掘到的川西民间艺术资源，不管是艺术表现形式，还是艺术内容，都以现代教育价值为基准，结合幼儿的年龄特点，以幼儿可接受的水平和形式，学会放弃，进行改编、创新、加工、整合，同时解决好继承与发扬，传承与创新，特色性与教育性的关系。



（一）、剪纸艺术扩展“内涵”



传统的川西民间剪纸艺术，主要表现在其剪纸内容的取材广泛性、细节突出上。表现的大多是人们习以为常的生活风情、涉及衣食住行的各个方面，材料一般是纯色纸。



在我们的研究中，利用剪纸艺术这一形式，扩展艺术内涵，主要体现在以下几方面：



1、内容简化，细节粗旷



幼儿的年龄特点决定了他们不可能剪出川西的万种风情，而且也没有必要。我们不是培养剪纸艺人，无需要求细节的精致。我们追求的是操作，操作中的体验、感受，追求的是艺术给人带来的享受和在追求艺术时的愉悦。



因此，在剪纸活动中，孩子们表现出的内容简单、多数是由几何形体组成的图案，用孩子的话说就是：多剪大洞洞、小洞洞、长洞洞、短洞洞，剪出来就好看。



内容从剪面条、剪窗花、到剪衣服饰品；剪无序的洞洞到剪有序的连续纹样；剪“压扁”在纸上的物品到剪挂在脖子上的项链、腰上的腰带、手指上的戒指、头上的皇冠、腕上的手链。内容由简化发展为孩子生活中可触、可摸、可表现与创造的复杂。



2、形式多样，意境丰富



折纸与剪纸相比，难度较低。剪纸活动中，孩子们发现折、染的变化能影响剪纸的表达。他们独创的“韩式”剪纸，将剪纸艺术表达方式内涵扩展，使剪与折、染结合。艺术表达方式的多样使幼儿在丰富的表达形式中、体验到民间艺术的神奇魅力。



（注：“韩式”剪纸：韩子睿小朋友大肌肉不发达、动作不协调、不灵活。性格内向、任性。体育活动是老师、小朋友特别照顾的“小王子”。但他特别喜欢剪纸，他能将一张纸在短短的时间里剪出老师无法比拟的图案、纹样或饰品。经过观察、分析、发现他与众不同之处是：折法与众不同，有时还将染纸也用上。他的特点——折复杂，剪简单，在加一点染上去）。



根据幼儿活动特点，将剪纸艺术表达方式内涵扩展，使剪与折、染结合。艺术表达方式的多样使幼儿在丰富的表达形式中、体验到民间艺术的神奇与魅力。



层次多样的折与剪结合，突出剪的变化；



层次、形状变化的折与染的面积的多少不同结合，突出染的丰富（中间、边缘、全部、单色、多色染）；



染与剪的前后秩序不同的结合，突出剪的神奇；



3、材料多变，感受多样



现代物质生活的丰富，也为教育提供丰富的、多变的操作材料，纸已不仅仅是单色的，而且质料厚薄、性能多种都体现出纸的多变。特别是生活中随处可见、可取的报纸、广告纸等，在孩子们的剪纸活动中充当了重要的角色，在孩子们的剪刀下，这些东西不只是可变化的纸，在收集报纸、广告纸、包装纸时，潜移默化地感受了生活的多姿多彩、多变，从而体会生活处处充满美。生活中各种纸的再利用，使幼儿在活动中培养了环保意识。



质料不同的纸，让孩子在剪纸活动中感受到用力的变化，不同质料所表现出来的作品，更是让幼儿有多样的体会。



4、工具多样，激情不断



剪纸艺术离不开工具——剪刀。剪刀大小、色彩、形状不同，能让幼儿在使用剪刀中学习力的把握。幼儿对工具的热情也会影响到活动的激情，在研究中，我们提供了剪纸效果不同的平口剪、花边剪，使幼儿对剪纸艺术激情不断，兴趣盎然。



装剪纸材料的工具，从单一的塑料篮，扩展为幼儿自己收集、寻找不同质料、不同形状、不同色彩、大小的竹篮、塑料盆、盘子、盒子等。工具的丰富多彩，激发了幼儿动手操作的欲望。



5、活动开放、积极参与



传统教育注重循规蹈矩，现代教育强调自选、自由、独立意识的培养。川西民间剪纸艺术活动中，因为工具的安全性原因，容易使教育因为常规的要求而进入刻板之中。在研究中，我们针对幼儿发展需求注重独立意识、安全意识的培养，大胆探索开放式活动，即材料选择开放。



自由、自主开放式的“超市型”手工活动材料设置方式，是指：手工活动材料设置方式如“购物超市”一样，分架、分筐、分类摆设，幼儿活动时犹如进入“超市”购物，按需所取。特点是：自由、自主、自选、自我决策。优势是：材料种类多、质材丰富，材料使用者也是材料提供者与充实者。 这种开放式、自主型的自选式超市活动形式、不仅满足了幼儿活动的需求，激励幼儿积极参与，更让幼儿在活动中体验学习自我决策、独立操作、从而为创造性思维培养提供了良好的空间与机会。



剪纸艺术扩展“内涵”追求的是：不仅美化生活，还能美化自己，打扮别人，将学会生活的追求落到实处，为培养出努力追求高质量生活水平的人的素质打基础。



（二）、童谣活动“玩”出变式



传统的川西童谣特点：诙谐、幽默、风趣、但语言过于直白、甚至低俗。它对幼儿的语言练习有较大作用，但内容涉及领域少。



我们提倡的“变式”，就是旧瓶装新酒，也就是把童谣赋予新的时代气息，赋予童真、童趣和色彩，深入浅出。



1、“玩”出丰富的内容



童谣活动在“玩”的宗旨下，我们结合现代幼儿的生活常规，礼仪要求，生活内容，大胆放弃，锐意创编、改编童谣。



故事童谣化：即将幼儿喜欢的具有教育价值的故事内容、情节、以童谣形式表现出来。



  生活常规童谣化：即将生活常规要求以童谣的形式表现出来，让幼儿在说说、念念中掌握常规。



幼儿园教育是养成教育，培养幼儿良好的生活习惯，行为习惯，卫生习惯是幼儿园教育的主要任务之一。但孩子小、讲道理不懂，强化训练不利于生心健康，而童谣的形式则是孩子最喜欢的。我们就将生活中一些常规要求与习惯培养改编成有趣、易记、上口的童谣。如鼓励幼儿洗手、吃饭的童谣是：“懒汉懒，不洗脸，吃饭还拿舌头舔。”鼓励小朋友自己走路，不要爸爸、妈妈抱的童谣：“妹妹乖，上街街，走起去，走回来。”



 游戏童谣化：即将幼儿喜欢的游戏活动，以童谣形式表现出来，让幼儿边念童谣边玩游戏，兴趣更浓，激情更高。



小朋友喜欢孙悟空，特别喜欢模仿孙悟空翻跟斗上云朵，然后手搭凉棚，调皮地模耳搔痒的动作，以及从耳后模出一根毫毛放在掌上一吹，就变出无数的“小猴子”来。在游戏时为了提高幼儿的情趣、锻炼幼儿的身体、我们将游戏改编成短小的、琅琅上口的童谣：“猴儿猴儿上山坡，爬上山坡摸耳朵，左一摸、右一摸，摸出好多猴哥哥。”



 2、“玩”出童真、童趣



挖掘利用童谣过程，也是我们进行童谣教育方式方法的实践与探索过程。在研究如何利用资源中，我们探索了以下童谣教育方法：



童谣游戏化：即以游戏活动形式进行童谣教学活动。



童谣：“成都名小吃”，老师扮演小吃城老板，邀请小朋友到小吃城参观。“老板”用四川方言一板一眼地介绍：



“糖油果子、三大炮，砰碰砰碰好热闹；



夫妻肺片、张凉粉，辣呼儿辣呼儿辣呼儿呼儿；



钟水饺、担担面，喷香喷香喷喷香；



圆溜溜的赖汤元、麻婆豆腐、龙—抄—手”。



小朋友边听边看，口水都快流出来了。一个个刚“落座”，“老板，来碗圆溜溜的赖汤元”。“老板，来碗张凉粉”……吆喝声、叫卖声此起彼伏。在游戏玩耍中，幼儿不仅认识了成都的名小吃，品尝了家乡小吃味道的麻辣酸甜，更让幼儿感受了生活的美好和有趣童谣带来的快乐。



童谣情景化：即以一定的情节、场景将童谣内容展现，再此情此景中进行童谣教学活动。



我们都知道，小班幼儿理解能力、空间想象能力有限，对于一些传统语言不能理解。因此在学习老成都童谣《王婆婆卖茶》时，我们就创设了一定的情景，让孩子们在身临其境中学习童谣。



童谣角色化：即以角色身份展现童谣内容，开展童谣教学活动。



童谣言语化：即以四川话、普通话进行童谣教学活动。



有些童谣用四川话特别能表达地方的特色。有的利用两种语言，让孩子们在运用家乡本土语言的同时也感受到普通话的语言魅力。如“小老鼠上灯台”。



童谣生活化：即在自然的生活常规要求中进行童谣教学活动。



成都花卉已历时几十届了，成都人都知道花会。青羊宫是成都的一个公园，小朋友大多去玩过，吃凉粉和三大炮，那更是孩子们喜欢的事，藏猫猫是成都孩子还不会走路就喜欢的游戏。童谣《藏猫猫儿》就是在生活中、在玩耍中学习。（藏猫猫儿、钻洞洞儿，走板板儿，过桥桥儿。一走走到城门洞儿，翻过坎坎儿看花会儿。青羊宫，吃凉粉儿，嘴巴辣个红圈圈儿。三大炮，胀肚肚儿，回来买个风车车儿）。



这些方法，赋予童谣丰富的情感色彩，满足了幼儿玩的乐趣，使我们的童谣活动玩出了情、玩出了趣，孩子们在玩童谣中得到发展，教师在玩童谣中体验了工作的乐趣。



（三）、川剧艺术突出“感受与表达”



川剧，是四川的地方戏曲。它的唱腔、唱词都很有特色，但对幼儿园教育难度太大，不宜选用。我们主要利用川剧中给人视觉刺激强烈的脸谱、表演道具和表演性资源。



在研究中，我们强调：感受与表达，主要是：色彩的感受与表达，制作的感受与表达，表演的感受与表达。



教师把握的原则是：对幼儿感受的理解与认同，对幼儿表达的赏识与鼓励。



在利用川剧艺术资源时，我们避重就轻，也就是避开川剧中的唱腔、唱词，利用他给人视觉刺激最强烈的脸谱，特别是脸谱色彩的变化，利用川剧艺术中的表演形式，角色表演需要的道具等，一句话主要是利用对幼儿视觉有强烈冲击感的艺术形式和内容，以达到提供幼儿感受的机会与条件，并激发他们以自己的作品形式表达出来。



《西游记》中孙悟空、唐僧、猪八戒、沙和尚是孩子们熟悉、喜爱的人物。在参观、欣赏、制作了川剧脸谱和服饰后，孩子们想到了《西游记》。他们从家中带来了许多兵器，游戏时喜欢拿着兵器打来打去，都想变成《西游记》中的人物，但不知怎样表现。有的说，可以去街上买面具戴上；有的说，可以用纸画成面具；有的说，用颜料在脸上画；有的说，用漂亮的纸来装饰脸∙∙∙∙∙∙。孩子们七嘴八舌，各抒己见。



在老师的鼓励下，孩子们从家中带来了《西游记》的书、碟片、人物面具等。教师引导幼儿细致观察人物的面部特征，丰富他们的感性经验和审美情趣，并与孩子们一起共同收集废旧材料：小纸杯、羽毛、毛线、瓶盖、各种纸等，为活动提供充分而多样的操作材料。



孩子们对着镜子，一次次地“化装”，一次次的相互欣赏。他们将做好的面具戴在脸上；或用卡纸贴在脸上；或用颜色鲜艳的纸直接贴在脸上；或用五颜六色的即时贴贴在脸上。孩子们制作的脸谱；打扮的自己的脸谱，不但色彩鲜艳、立体感强、便于操作，而且形式新颖。满足孩子好动、好奇的特点，从中培养了孩子的探索精神。



谈枫小朋友用小纸杯钻了两个小孔，套上毛线挂在耳朵上作鼻子，金色的两扇大耳朵，成为活脱脱的“猪八戒”。吴家兴小朋友用羽毛当眉毛、用彩色串珠串成佛珠，变成了“沙和尚”。在兴趣的激发下，他们的创造力和表现力令人惊叹。当一个个孙悟空、唐僧、猪八戒、沙和尚在舞台上表演时，孩子们分享创造的快乐！感受成功的喜悦！孩子们通过经历和体验制作，学会了相互学习、相互借鉴、相互欣赏，同伴之间的合作更加默契，感受到“合作学习”的意义。



我们还利用社区内的雕塑剧场，带领幼儿观看川剧表演。参观活动为他们丰富了经验与印象。在环境创设上，让孩子的作品有表现的机会。同时，也为幼儿提供感受的机会和条件，如大环境中的“剪纸染艺廊”、“花灯展”、“川剧楼梯壁”等意境。



我们都知道，在孩子成长的过程中，当孩子还不会用文字来表达他们内部言语的时候，作品（绘画、手工、艺术、语言）就成了他们内心世界最好的诠释：展示孩子眼中的世界以及丰富的想象力，展示他们独特的认知生活经验。可以说，幼儿作品不但涵盖了孩子全部的“语言”，更概括了孩子不断成长过程中所有自圆其说的朴素理论。



以手工、绘画、语言、表演为主的作品形式展示，都是幼儿的作品，而《纲要》就指出：幼儿作品是幼儿表达自己认识和情感的重要方式,也是他们富有个性和创造性的自我表现方式



活动中，幼儿以绘画、化妆、表演等形式表达对川剧艺术的感受。绘画作品色彩鲜艳、妙用对称。特别是面部色彩丰富，让人感受到川剧变脸艺术的魅力。幼儿的表演活动自主、自由、开放。表演的作品内容丰富，有川剧中的绝活模仿；有动画剧角色表演；还有寓言、成语故事表演。



（四）、创设富有浓厚川西民间艺术特色的视觉化环境



利用视觉化环境刺激，已经被认为是一种让幼儿沉浸于学习的重要的组成部分。所以，我们致力于让幼儿园成为具有吸引力的教学辅助性因素，创设了富有浓厚川西民间艺术的、启迪幼儿视觉空间的环境。



一进入幼儿园环境中，一眼望见的是那红红的辣椒挂饰、色彩浓烈的川剧脸谱、绿油油的竹子，形态可掬的稻草人，锦里一条街上的店铺门面—“欢迎您到锦里来”。在楼道和走廊上有诙谐幽默、朗朗上口的老成都童谣廊，川剧绝活廊，剪纸染艺秀。另外还设有专门的民间劳作坊。让环境说话，引导幼儿主动观察，表达交流，把幼儿园环境变成幼儿的学习环境，让幼儿自主地与环境产生充分互动，促进幼儿的发展。



（五）、开展亲子化的川西民间艺术教育游戏活动



1、家长学校开展每月一次的川西民间艺术开放日活动



每月定期举办川西民间艺术亲子活动，请家长到班级了解川西民间艺术活动开展的情况。通过民间艺术开放日活动，促进了家长对川西民间艺术教育活动的了解，加深了对幼儿园孩子和教师工作的认识，这是一项非常实际的宣传。不少家长在参加“成都名小吃”活动、“民间剪纸手工制作”、“川剧脸谱秀”、“灯展”活动开放日后，很有感触地说：“每当我步入教室，内心总是涌起阵阵感动，老师们心灵手巧、点子多、方法好，深得孩子们的心。充满民族气息的川西民间艺术教育风格，体现了老师的远见卓识。只有民族的，才是世界的！孩子们长大了，终有一日要走向世界，造福于人。而只有这种从小就耳濡目染、潜移默化、陶冶其中的民族的东西才可能扎根于心。”



2、分年龄段开展每月一次“川西民间艺术亲子游戏”活动



川西民间游戏历史悠久，丰富多彩，它曾给一代又一代人的童年带来无尽的乐趣，留下了美好的回忆。在我园与社区联合举办的川西民间游戏亲子活动中，当父母和孩子共同参与民间游戏活动时，看着那飞转的陀螺、久别的鸡公车、呼呼做响的响簧、丁零当啷的铁环，深受幼儿和家长的欢迎和喜爱。使家长们又一次回到那令人回味无穷的童年时光。为孩子与家长共同游戏创造机会，增进父母与孩子间的亲子情感，对培养幼儿活泼开朗的性格大有裨益。



有一次，幼儿园在星期天开展民间亲子活动，家长们都纷纷带着孩子们赶来了。在绵绵细雨中，家长和孩子们参与的热情不减，你争我夺的场面分外热闹。社区中人们打着雨伞观看着，为赛场上的父子们加油着、呐喊着，孩子们的脸上始终洋溢着笑容，沉浸在幸福快乐的海洋中。



（六）、川西民间艺术活动与早操和户外体育活动相结合



     丰富的川西民间艺术资源，可很好的促进幼儿的身体动作的发展。如：家乡红红的辣椒，川剧彩旗、扇子作为早操器械，引发孩子们浓厚的早操兴趣。在早操中，我们还利用竹梯、竹筒、竹筐锻炼幼儿钻、跳、攀爬动作。还将响簧、牛牛、橡筋等传统的民间游戏材料融入户外体育活动中。孩子们三五同伴，一边做游戏，一边唱童谣，举手投足，协调动作。民间游戏使孩子们同声相应，同气相求，亲密了童年的情谊。孩子们在愉快的玩乐中感受到游戏的快乐，促进动作协调发展。



（七）、川西民间艺术教育与幼儿园大型活动相结合



每期结合节日开展一次大型的开放式的“川西民间艺术周”活动，让孩子和家长们在亲身参与川西民间手工制作比赛、花灯展、富有民族特色的歌舞表演、幼儿个人才艺展示活动中，了解了川西民间艺术资源，体验节日的快乐，热爱自己富饶、美丽的家乡，感受祖国文化的优秀。



五、我们的反思



（一）成都，是我们成都人生于斯，长于斯的地方，更是人们“来了就不想走”的城市。在成都大街小巷的茶馆、茶楼都可见商家为了显示自己的馆楼特色，茶艺文化，利用川西的童谣、剪纸染艺装点门面。高档的茶楼如“顺兴茶馆”，每天都有川剧折子戏，川剧绝活等表演，这些生活中随处可见的“文化”，触手可“得”的“乡土乡味”，却都未能起人们更多的思考，更别说以此为教育资源，发挥它的教育价值。教育是有目的、有计划的活动，如果我们没有教育的意识，也就不可能发现生活中的教育因素，教育契机。



“社会即学校，生活即学习”，只有让儿童从小就学习发现生活中的美，生活中的文化，体验感受生活中的艺术，才可能让他们成为一种自觉的人，在追求主流文化，优势文化，时尚文化的同时，认同自己的本土文化，学习认识本土文化的优势与不足。



（二）在探索利用川西民间艺术资源时，以及怎样将川西民间艺术资源与现代幼儿教育目标和价值相结合时，我们认为，一定要牢牢把握准我们的教育价值追求：即物化的东西不是摆设，技能的要求不是培养艺人。



儿童天生都是艺术家，他们能够广泛运用各种不同的象征语言和其他媒介来表达自己对世界的认识。儿童的剪纸、染艺、童谣、川剧表现等形式本身就揭示了儿童运用剪、折、染、童谣、绘画等“语言”所展示的川西艺术的魅力，表达的是一种颇具艺术性的认识。



教师的角色与职责就是要组织幼儿的各种川西艺术活动，给与幼儿支持与肯定，以使他们自身的潜能得以发挥。



（三）幼儿园课程本质上是幼儿的活动。幼儿园利用川西民间艺术资源开展活动，也就是将川西民间艺术资源作为课程资源来利用。



课程的活动本质决定了幼儿的学习不可以仅限于书本，他们的学习就是生动的生活实践。例如：与其给幼儿讲应如何爱家乡，爱成都，不如带孩子去逛“锦里”。（“锦里”是成都一条具有浓郁川西风情与艺术氛围的文化街道，那里有看的川剧、皮影、剪纸、染艺、灯笼；、吃的有各种名小吃；玩的风车、响簧、铁环、牛牛儿、弹绷子等。）



幼儿园课程是幼儿园经历着的生活现实。当课程所涉及的是幼儿真正关心的问题时，幼儿不仅行动是真实的，发自内心的，而且感觉也是真实的，而非空幻的，这样的川西民间艺术课程必能给幼儿现实感，满足感。这种现实与真实，与现代幼儿教育内容和形式是吻合的，他们拥有的教育价值也是其他内容与形式无法替代的。



（四）幼儿教育利用川西民间艺术资源，需要的是孩子在可操作、可体验的环境中的活动。在活动中的体验、感受，并有机会将体验与感受表达与表现出来。这些表达不能是成人所追求和希望的赏心悦目的艺术，而应是孩子对艺术的认识与理解，是孩子将艺术与自己的生活相联系的表达方式。也可以说孩子的艺术就是自己的艺术，即：打扮自己，打扮朋友的艺术。 



我们相信，孩子现在有对艺术的丰富体验和感受，将来定会成为具有强烈的艺术创造欲望的人，那时，他们的艺术就将成为全人类的艺术！